放在流量剧男女主谁做一番都要争破头的内娱，张译绝对有理由，更有资格去论一论，但他完全没有，埋头拍戏。

两年时间如梭，让我们再次进入神奇的宇宙之旅。近些年来，魔改剧《基地》（Foundation）第二季已经如约而至，将再次带领观众探索壮阔宇宙的帝国故事。改编自科幻大师艾萨克·阿西莫夫的经典科幻神作《基地》系列，经过第一季的探索，这部科幻史诗钜作再次回归，预计会给我们带来更震撼的特效画面以及更引人入胜的剧情。

按理说，刚上映的电影周末票房较平日会有很大的提升，但《断网》周日这天的票房勉强过千万，也就比上映多日的《流浪地球2》高一点点，白天时还比不过《熊出没》，排片率最高的它，上座率最低。

此次放映的片单中，许多电影堪称港片的经典记忆。《笑傲江湖》系列被毛尖列为自己最爱的金庸改编。曾被改编为无数经典，填满几代人记忆的金庸作品，今天虽然依然有不少网大、网剧方面的改编，但口碑和影响力都无法复刻曾经印象中的经典。对此，身为电影学者的石川谈到，金庸作品改编的盛行，与香港整体类型电影的发展密不可分。“电影有一个类型的轮替，金庸它作为一种经典的题材，过几年可能还回来，或许还要等一个契机。功夫片、武侠片，是中国电影贡献给世界的一个最独特的类型，我们也希望，它作为中国的文化遗产能够一直保存下去、维系下去，金庸的小说它显然就是为这种类型的延续提供了一种题材的支撑。过去他的小说，不管是拍电影还是拍电视剧，都会捧红一批新人。也许下一个甄子丹出现的时候，可能金庸又会迎来新一轮风靡。”

张兰隔空讽刺金星：今天回应你，希望你能够接得住这波热度，给你直播带货有人气，好好的赚钱。我是一名企业家，干了一辈子的实体。我不会和你们斤斤计较，我今天回应你，只是站出来解释，并不是怕你！

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。